|
2008-01-24 Thu 17:35
 リアルタイムで観た黒澤映画は、『影武者』と『乱』だけです。後はＴＶで観た作品が数本。初期の作品は見ていません。ちょっと敷居が高くって・・・・。影武者を観に行ったのは、黒澤作品だからというよりも、戦国期の武田家を扱ったものだったからです。ＣＡＴＶで放送されたものを久しぶりに観ました。 この映画が公開された時には、既に信玄公を崇拝しておりました。しかし、今ほど史実にこだわっていませんでした。新田次郎、井上靖さんらの小説に出てくる信玄公に恋焦がれ、武田家の史跡写真をながめては、ため息をついている可愛らしい（？）ファンでした。時が経つのは恐ろしいですね。次第に尋常ならざる方向に突き進み、気づけば、史実・史実とわめき散らすようになっていました（笑）。同じ映画でも、時を隔てて観ると、その時々によって見方が変わると言います。私の影武者の感想も、今と２７年前では、相当違っていると思います。 前置きが長くなりました＾＾； 出演： 仲代達矢 武田信玄／影武者 山崎努 武田信廉 萩原健一 武田勝頼 根津甚八 土屋宗八郎（近習） 大滝秀治 山県昌景（侍大将） 隆大介 織田信長 油井昌由樹 徳川家康 桃井かおり お津弥の方（側室） 倍賞美津子 於ゆうの方（側室） 室田日出男 馬場信春（侍大将） 志浦隆之 内藤昌豊（侍大将） 清水紘治 跡部大炊助（侍大将） 清水のぼる 原昌胤（侍大将） 山本亘 小山田信茂（侍大将） 杉森修平 高坂弾正（侍大将） 油井孝太 武田竹丸 豪華キャストですね。ただ、大滝秀治の山県昌景（まさかげ）が年をとりすぎているのが、やや気になるところですが（笑）。武田信廉（のぶかど）は信玄の同母兄弟です。跡部大炊助（あとべおおいのすけ）を登場させるとは渋い配役です。武田勝頼（かつより）は信玄公と側室の間に生まれた子で・・・・・長くなるので止めておきます（笑）。本作は武田信玄の影武者にされた男の数奇な運命を、武田家の滅亡への足跡に沿って描いた戦国スペクタクル巨編です。カンヌ国際映画祭グランプリ受賞作品。１９８０年 日本  武田信玄の影武者にスポットを当てるという着想が黒澤監督らしいのでしょうね。このような架空の人物を主人公に据えた場合、普通は史実は無視され、荒唐無稽な話が展開されます。ところが「影武者」はストーリーが逸話を中心に組み立てられているからか、違和感がありません。逸話とは何百年も人々に伝えられてきたエピソードです。史実かどうかは別として、歴史として根付いている話なのです。逸話あるいは伝説として語り継がれるのは、それが人の心を打つものであったからでしょう。本作は「甲陽軍鑑」に書かれている信玄公の遺言が、話の発端となっています（�↓��い�遺言）。 �〔酖直襪鮃彊話罅⊃�玄が城中から聞こえる笛の音に惹かれ外に出てきたときに、敵の雑兵に撃たれ、その傷がもとで命を落とした。 ��家督は勝頼（かつより）の嫡男信勝（映画の中では竹丸）が１６歳になったら正式に継がせる。それまでは勝頼が後見人となる。 �Ａ魑靴鰐詰僂砲靴動箜爾録柬�湖に沈め、三年間、喪を秘す。 �せ犖紊旅檀椶悗竜⊃悗忘櫃靴董⊃�玄と相貌の似ている弟の信廉を信玄に仕立てた。 �ダ鄰翕膵臉錣膿�玄と謙信の一騎打ちがあり、信玄はその時に負傷した。 これらが映画の骨格をなしています。昨年放送された大河ドラマのような、脚本家の暴走はどこにも見当たりません。この映画の重厚な存在感は、安っぽいホームドラマ的な部分を排除したところから、生まれるてくるものなのですね。これが黒澤作品の奥行きなのでしょう。凄いな〜。深いな〜。 合戦ソーンの迫力は言わずもがな・・・です。燃えるような真っ赤な空の下、一糸乱れず行軍する兵列の美しさ。風の音、林の音、火の音、台地の音の荘厳な響き。まさしく「風林火山」です。自然の音に加え、和楽器と洋楽器のしらべも効果的。影武者の見た夢を色彩によって、その心情まで表現するテクニック。黒澤監督とスタッフの力量に圧倒されます。歴史劇は人物評伝や通史の叙述に、作り手の歴史認識が問われます。ここまで摑んで提示できるのは、黒澤監督だからなのでしょうね。 影武者とは己を殺して人の影となること。人の影である限り、その人を離れてひとり歩きはできません。そして、光を失えば影もまた消えるのです。主を亡くした影法師は消え去るしかありませんでした・・・・・。 さてさて、２７年前の感想はというと、あまり覚えていないというのが正直なところです。信玄公の勇士を見たかったのに、あっけなく亡くなって悲しい・・・と思った記憶があります。情けないですねぇ（笑）。 |
|
2008-01-23 Wed 11:02
|
|
2008-01-21 Mon 17:26
昨日の予報だと今日は雪。どんより曇っていますが、雪は降りそうにありません。そうだ、「スウィーニー・トッド」を観に行こう〜♪
ティム・バートン監督の「バットマン」シリーズ、「シザーハンズ」「エド・ウッド」「スリーピー・ホロウ」「マーズ・アッタック」「PLANET OF THE APES 猿の惑星」「ビッグ・フィッシュ」「チャーリーとチョコレート工場」は、ＳＦやホラー要素の上に成り立っている、おとぎ話、ファンタジーの世界です。主人公たちはいずれも異端とされる人（生物）。ジョーカーやペンギン男、人造人間、史上最低の映画監督、首なし騎士、火星人、サル、白塗りの工場長などなど。これらの作品の主題は、彼らの後ろにあるストーリーに存在します。スウィーニー・トッドもまた然り。彼の悲しいストーリーは・・・・。  スウィーニー・トッド公式ＨＰ １６世紀のロンドン。フリート街で理髪店を営み、妻と娘と幸せに暮らす男（ジョニー・デップ）の生活は、悪徳判事（アラン・リックマン）によって壊されます。彼は無実の罪を着せられ、１５年間の監獄暮らしを強いられたのです。街に戻ってきた男は判事への復讐を誓います。セリフがミュージカル風です。セリフを歌にするのは「シェルブールの雨傘」っぽいなぁ（笑）。ジョニーさんの声は艶っぽいですね。声が良いことは良い男の必須条件です（＾＾；  全篇、ティム・バートン色で覆われています。ダークなフリート街には「バットマン」のゴッサム・シティを思い起こさせる空気が漂っています。そこで繰り広げられる、陽気で残忍な光景。ジョニー演じるトッドが次第に狂っていく様が、巧みな心理描写とジョニーの卓越した演技力で、見事に表現されています。 怪しいモノは負の部分をデフォルメし、とことん怪しく描くのがバートン流（笑）。監督ならではのコミック的な表現方法です。目の下にクマをつくり、髪の毛はボサボサ。恐いような可笑しいような・・・・復讐鬼というものをビジュアルで表現すると、こんな風になるのですね。スウィーニーによる殺戮シーンは、それほどリアルではありません。血しぶきの色がどこか作り物っぽいですものね（笑）。ミュージカル風なセリフも、非現実的な世界を描きたかったからかもしれません。 稀代の殺人鬼スウィーニーではありますが、そこに至った経緯を知ると、彼のとった行動がわからなくもない。投獄されていた１５年間に及ぶ地獄の日々、戻って知った妻と娘の消息。激しい怒りの炎を燃やし、判事への復讐を決意した・・・・と、ここまでは、至極もっともな心情です。観る側の潜在意識に訴えてくるものがあります。彼が狂人と化したのは、一度目の復讐に失敗して以降ではないでしょうかね。身寄りがない者や旅行者をターゲットにした殺人は尋常ではありません。スウィーニーの人格は完全に崩壊したかに見えました。そんな彼にラスト、さらなる悲劇が起こります。このシーンが素晴らしい！意外な結末によって、作品に深みが出ました。テーマはずばり、因果応報。いろいろ考えさせられました。 余談ですけれど、私は哺乳類と鳥類の肉をほとんど食べません。ミートパイもステーキも焼肉も焼き鳥も苦手です。タンパク質は牛乳や魚肉から摂取しています。この映画を観る前からミートパイは嫌いです(笑）。 |
|
2008-01-16 Wed 12:20
カルメンは、プロスペル・メリメという作家の小説に登場する女性の名前です。その後、ビゼーによるオペラ曲がつくられ、そのオペラをもとに数多くの映画が出来ました。本作でカルメンを演じているのは、リタ・ヘイワース。「ギルダ」（私は未見です）でセックス・シンボルと謳われ、オーソン・ウェルズと結婚したそうです。マリリン・モンロー似の、艶っぽい口元ですね。彼女は１５代目カルメン、この時代で１５代目ということが驚きです。その後もカルメンを主人公とした映画は多く世に出ました。監督は「ギルダ」のチャールズ・ヴィダー。１９４８年 アメリカ
 カルメンはロマ族の女です。ロマ族とはジプシーのこと。ジプシーは差別用語だからでしょうか、セリフではジプシーと言っているのに、字幕はロマ族と翻訳されています。これにはちょっと違和感を覚えます。日本人はコテコテの農耕民族ですから、移動の民に対する認識が不足していますよね。ですから、被差別民と言われても、ピンとこない（私だけかもしれませんが）。ジプシー差別は、バルセロナオリンピックの開会式の中継の解説を聞いて、初めて知りました。スペインの人はジプシーを恥じているので触れたがらない。でも、外国人はジプシーに興味を持つ。開会式の式典にジプシーを登場させるか否か議論があった・・・という内容だったと思います。 本作の冒頭に「１９世紀初頭、スペインにはロマ族が住んでいた。彼らは迫害を受け、法律を無視していた。これはロマ族のカルメンの物語である」と流れます。描かれているジプシーたちの生き方は、褒められたものではありません。カルメンも例にもれることなく、非常識極まりないジプシーです。良識を全く持たず、本能のまま生きる情熱の女。平気で嘘をつき、モノを盗み、男を誘惑し、喧嘩にあけくれる。この手の女には係わらない方が良いとわかっていても、彼女に惹かれる男心の悲しさよ・・・（笑）。いえいえ、同性から見ても魅力的な女です。悪党には違いないのですが、カルメンのような生き方への憧れもあります。 カルメンは、感情が火のように燃え上がる気性の激しさと、黒猫のように男に甘えるしなやかさを併せ持っています。喧嘩するときの凄まじさときたら・・・・。ツバをはく、平手打ちする、取っ組み合う、相手を咬む、しまいにはナイフで顔を切りつける。と思えば「あなたを愛しているの。私を助けて」と泣きすがる。竜騎兵のドン・ホセも、カルメンに人生を狂わされたひとりでした。カルメンを助けたことから、ホセの転落の人生が始まります・・・・・・ 魔性の女カルメンを、リタ・ヘイワースが妖艶に演じています。ジプシーの踊りと歌は絶品。私は自分で踊ったりすることは大嫌いですけれど、見るのは大好き！昔はフラメンコのお店に行って、歌と踊りと食事を楽しんだものです。映画ではジプシー文化が随所に散りばめられています。タロット占いもそんなひとつです。カルメンの将来を暗示するカード。激しい愛に生き、愛に死んだカルメンに俄然、興味がわいてきました。他のカルメン作品も観たくなりました。 |
|
2008-01-14 Mon 11:03
古くからのファンには、超お馴染みの映画ですね。ハハッ、思い切りベタな映画を取り上げます。だって、好きなんだも〜ん。始めて大脱走を観たのは中学生の頃だったと思います。当時は大脱走を熱く語らなければ、映画仲間に入れてもらえなかった（？）ですからね。乙女だった私は、土処理屋アシュレー（デヴィッド・マッカラム）に夢中でした。他の出演者も、みな輝いていました。オールスター・エンターテインメントの殿堂と言っても過言ではないかな・・・。
監督は『荒野の七人』『鷲は舞いおりた』のジョン・スタージェス。主演はスティーヴ・マックィーン。１９６３年 アメリカ  オープニングの大脱走マーチに心が弾みます。どんな連中が入所してくるんだろう〜って♪時は第二次世界大戦中。場所はドイツ空軍の管理する、サガン近郊の捕虜収容所。そこに連合国軍の捕虜たちが集められたのです。彼らは幾度となく脱走を繰り返す脱走屋集団。「脱出不能」な檻からの脱走劇を思う存分楽しめます。 脱走計画の緻密さと大胆さと、何よりも彼らの団結力に感激します。各人に割り当てられた役目を遂行していく様が見事。脱走することが戦争目的になっているのかと思えるぐらいに執念を燃やしています。ビッグＸことバートレット（リチャード・アッテンボロー）の脱走への使命感は不気味でさえあります（笑）。この方の顔には、ゲシュタボにつかまって拷問を受けた傷跡がありましたね。一見、大人しそうなのに、実は統率力抜群の司令官でした。 捕虜収容所という過酷な環境の中、同じ目的を持った者たちは、次第に連帯感や友情を深めていきます。調達屋ヘンドリー（ジェームズ・ガーナー）の偽造屋コリン（ドナルド・プレザンス）へのいたわり。トンネル王ウィリー（ジョン・レイトン）の同じくトンネル王ダニー（チャールズ・ブロンソン）の間にも、粗野だけれど熱い友情がありました。ヘンドリーのカモにされるドイツ軍の白イタチ・ウェルナーは憎めないキャラの持ち主でしたね。  そして、そして、なんたって、独房王ヒルツ（スティーヴ・マックィーン）ですよ！！過去の脱走回数は１８回。イギリス人捕虜たちに押されぎみの中、ひとりアメリカを背負っているぅ・・・みたいな男でしたね。最初は協調性なぞ、ありましぇ〜ん、我が道を行くという態度でした。もうメロメロです。独房へ向かう時の堂々としたお姿。野球ボールで戯れるお姿。アメリカの独立記念日にイモ焼酎を振舞われるお姿。さっそうとバイクで草原を駆け上がるお姿。着古した皮ジャンもおしゃれ〜でした。 思うにマックィーンという人は着こなし、役のこなしに長けていたのではないでしょうか。与えられた素材を自分にフィットさせる才能があったのでしょうね。鉄線にからまってしまうシーンさえ、カッコよかったですもの。あそこで、逃げ切ってしまうと、この映画の魅力は半減してしまうと思います。連れ戻された収容所で、不敵な笑みを浮かべて、さっさと独房へ向かう後ろ姿に、不屈の脱走魂を感じたのは私だけしょうか。 当初は２５０人の集団脱走計画でしたが、トンネルを使って脱出したのは７６人。そのうち中立国への脱出に成功したのは３人です。ダニー（チャールズ・ブロンソン）とウィリー（ジョン・レイトン）とセジウィック（ジェームズ・コバーン）。ゲシュタボに見つかった５０人は銃殺されてしまいました。ゲシュタボは捕虜にスパイの汚名を着せて殺してしまったのです。ドイツ軍に逮捕された捕虜は収容所に連れ戻されました。 脱出の顛末が５０人の死亡という、悲惨な結果であるにもかかわらず、後味の悪さはなく、爽快感が残ります。「ドイツ軍をかく乱する」任務を成功させたからでしょうか・・・バートレットが死の直前に言った「組織作りとトンネル作業が私の生きがいだった」という言葉。死を悲しむよりも、偉業を成し遂げたことに、心を向けてあげたい。そして彼らの一徹さに拍手を送りたくなる映画です。 |
|
2008-01-11 Fri 18:14
念願かなって、俺たちフィギュアスケーターを観る事ができました！まだ、腰と足に痛みがあるのですが、決死の覚悟で渋谷まで観に行きました。本日に備えて昨日は病院へ行き、痛み止めと湿布を処方してもらいました。診察を受けるまで４時間待ちでした（涙）。そして迎えた鏡開きの今日、コルセットを装着し、いざ出陣〜。
 俺たちフィギュアスケーター公式ＨＰ どうして、そんなに観たかったかと申しますと、カメオ出演している往年の名選手を見たかったから。私、フィギュアスケートの大ファンです。昨日今日好きになった、にわかファンではございませんことよ（笑）。札幌・オリンピックのジャネット・リンを見てフィギュアスケートファンになりました。その後、レークプラシッド・オリンピックのロビン・カズンズの美しさに魅惑され、サラエボ・オリンピックのスコット・ハミルトンの芸術的なバレー・ジャンプを見て感涙にむせび、カルガリー・オリンピックのブライアン・オーサーとブライアン・ボイタノの名勝負を一生の宝と心に焼き付け、アルベールビル・オリンピックのビクトル・ペトレンコの優雅な舞いを見て、スケートは芸術だと確信し、ソルトレイク・オリンピックのアレクセイ・ヤグディンのステップワークに興奮して、拳を突き上げた過去を持っております（笑）。そうそう、我等の伊藤みどりのジャンプの質の高さは、カルガリー・オリンピックで「空飛ぶ少女」と言われ、会場はスタンディングオベーションになりました。  なんと、本作にスコット・ハミルトン↑が解説者役で出演しています。その他はナンシー・ケリガン、ブライアン・ボイタノ、ドロシー・ハミル、サーシャ・コーエン、佐藤有香の顔が確認できました。名前だけ登場したのはクリスティ・ヤマグチ（字幕はありませんでしたが、ウィルが名前を口にしました）、ミシェル・クワン、オクサナ・バイウル（ウィルがタトゥにしてました）など。いや〜、感激しましたね。スケートについて語りだすと長くなりますので、この辺にて止めておきます（笑）。フィギュアスケート好きにはたまらない作品なわけでして・・・・。 もちろん、この映画の魅力はこれだけではありません。ウィル・フェレルとジョン・ヘダーのお下劣キャラぶりが光っておりまする。おバカコメディだと侮ることなかれ！とことんバカに徹する事は哲学に通じる崇高な道なのですよ（えっ？）。作品の中に何のテーマも入れず、観客に考えさせない。有益でないことの価値を、今こそ声をあげて訴えたいのであります。（何を言いたいのか自分でもわかりませんが・・・笑） 私はウィル・フェレルの大ファンです。「俺たちニュースキャスター」や「主人公は僕だった」「奥様は魔女」といった主演作も良いのですが、脇役で出ている彼も大好き。「ズーランダー」「メリンダとメリンダ」「プロデューサーズ」「ウエディング・クラッシャーズ」では、彼の登場シーンだけ変な空気が流れる（爆）。ジョン・ヘダーはwowowで放送された「バス男」でしか見た事がありませんでした。今後、注目したい俳優さんです。 それにしても、何でウィルがフィギュアスケーターなのよ〜。この設定だけで大笑いですよね。こんな体型の男子シングル選手がいるわけない！ペアだと、たま〜に、いますけれど筋肉太りであって、脂肪太りじゃないし・・・・。ウィルのスケーター役は「ズーランダー」で、ベン・スティラーが演じたトップモデルに通じる可笑しさです。イケ図々しい発想に拍手です。パチ・パチ・パンチ〜♪ ラストの大技は笑っていいのか感激すべきなのか。デススパイラルが進化（？）した変てこな荒業。ミスをすれば、頭と胴体が分断してしまう究極のスパイラルでした。ありえないことの連続に大爆笑。体にムチ打って観に行く価値がある映画でした。２００８年のベスト１映画（１１日しか経ってませんけれど）に挙げたいと思います。 |
|
2008-01-08 Tue 15:13
 先日、テレビ朝日系列で「天と地と」が放送されました。松岡くんの上杉謙信、自然な演技で良かったと思います。原作は海音寺潮五郎さんの長編歴史小説「天と地と」。過去に大河ドラマや映画の原作に選ばれました。大河ドラマ「天と地と」の時に、時代考証を担当したのが桑田忠親さんです。このふたりの対談が「戦国乱世」という一冊の本になっています。発行は昭和５８年ですが、対談は昭和４４年に行われたものです。作家と歴史学者の戦国談義です。 このおふたりさん、なかなか毒舌家のようで、名だたる武将をメッタ斬り。ほどんどの武将のことををキライだ！と言い放っています（汗）。信長さんに関する記述は熾烈を極め、「織田の軍勢は弱かったんですよ。弱いからけっきょく鉄砲を使うんですよ。尾張や美濃の兵が弱いのは、気候温暖で耕地広く、生産が豊かで、商業経済なぞも発達していたから。要するに環境がよすぎたのです。そういうところで育った兵は、どうしたって弱いですよ」などど、科学的な根拠のなさそうなことを挙げています（笑）。 信玄公のことは「戦争は強かったけれど、やっぱり親父（信虎）の子供ですよ。好むところに溺れる性質があった人ですよ。彼はあれほどの実力を持ちながら、ほんとに年をとるまで、五十何歳になるまで都に上ろうというりょうけんを起こさなかった。これは、ぼくは怠け者だったからだと思うんだ」って、ひど〜い（笑）。 愚将についても言及しています。今川義元の息子の今川氏真については「あれはだらしがありませんね。」さらには、「阿呆ほど長生きするんだな。今川氏真にしても山名豊国にしても、土岐頼芸にしても、たいへんな長生きですよ。阿呆ほど、のんきにできているんだな。苦にならないんだ。自分の失敗が」 毒舌ぶりはとどまるところを知らず、容姿については、北条早雲の顔が気味悪いだの、斎藤道三の肖像画をみた司馬遼太郎から聞いた話として「すごい顔だそうだ」といった具合です・・・やれやれ。 ところが謙信のことについては絶賛しています。「謙信の生涯はいってみれば芸術みたいなものですよ。彼の生涯そのものが、美しく潔く生きようという気持ちで貫かれて、従ってそんなおれは不犯を通して、最も清らかに美しく生きてやろう、という武将」だそうですよ。容姿については「立派で男振りがみごとですよ」戦い方は「フェアで敵を正々堂々とやっつける正義観念を持っていた」などなど・・・・ 「天と地と」には、海音寺潮五郎さんの謙信への愛がいっぱい詰まっているのです。 |
|
2008-01-06 Sun 09:13
ほ〜い♪アメリカン・ニューシネマの記念すべき第一号と称される俺たちに明日はない。映画史上、最もインパクトがあるラスト！ハッピーエンドとは程遠い悲惨なラストによって、この映画は高い評価を得ました。反体制者の末路を衝撃的に描く事による体制批判・・・とでも言えばいいのかしらん。とにかく、カッコいい映画です。新春ということで、お気に入り映画を綴っていきま〜す。
 監督は『奇跡の人』のアーサー・ペン。出演は『天国から来たチャンピョン』『レッズ』のウォーレン・ビーティ、『華麗なる賭け』『チャイナタウン』のフェイ・ダウェイ、『スケアクロウ』『ポセイドン・アドベンチャー』のジーン・ハックマン他。1967年 アメリカ  映画はクライド・バロー（ウォーレン・ビーティ）とボニー・パーカー（フェイ・ダナウェイ）のプロフィールで幕を開けます。クライド・・・貧農に生まれ、ガソリンスタンドで強盗、1931年に出獄。ボニー・・・1931年には女給仕として働く。ボニーとクライドは実在したギャングだそうです。世間のはみ出し者二人が出会い、意気投合し、銀行を襲い、愛し合い、そして破滅する物語。ボニーの放つ「職業は銀行強盗よ！」にしびれました〜。 自動車泥棒にはじまった犯行は、次第に大胆なものとなり、銀行強盗へとエスカレートしていきます。ほどなく、C・W（マイケル・Ｊポラード）が加わり、更には、クライドの兄・バック（ジーン・ハックマン）とその妻ブランシェット（エステル・パーソンズ）が合流。彼らの犯行はメディアで取り上げられ、人々の注目を集めるようになります。１９３０年代のアメリカは大恐慌時代。人に危害を加えることなく、銀行を襲っていく彼らの活躍（？）記事は、閉塞感漂う世相の中で、ある種『ガス抜き』としての効用があったのかもしれません。 本作の魅力はボニー（フェイ・ダナウェイ）の美しさとカッコよさにあると思うのですよね。街一番の美貌を備えながら、退屈な毎日を送っていた彼女の前に現れた、非日常的な香りがするクライド（ウォーレン・ビーティー）。ボニーは彼によって新しい世界へ足を踏み込み、輝きを増していきます。一方、クライドにとってボニーは、美しさと気の強さを備えた完璧な女でした。 強い女、ボニー！カッコイイです。最近のアクション映画のなかには、超人的な強さを持つヒロインが登場しますが、あれは違うと思うのですよね（苦笑）。身体能力が異常に高い女が大暴れする、近未来型アクション映画はちょっと・・・・・。強い女をあんなふうに、化け物っぽく描かれると・・・・・ムニュムニュ・・・・・ それはさておき、ラストですよ、ラスト！８７発の銃弾を浴びるボニー＆クライドの壮絶な最期！！権力が下した、反体制的な者たちへの制裁。このラストは脳裏に焼きついて離れません。健忘症ぎみの私は、ストーリーは覚えていても、肝心のラストを記憶していないことが多々あります。しかし、この映画ぐらい強烈だと、絶対に忘れませんよ（笑）。「俺たちに明日はない」と「明日に向かって撃て！」のラストは死ぬまで忘れないと思います。 |
|
2008-01-03 Thu 15:35
  原題がＤｒ．Ｓｔｒａｎｇｅlｏｖｅ ： or How I Leaｒｎed to Stop Worrying and Love the Bomb 邦題は博士の異常な愛情 または私は如何にして心配するのを止めて水爆を愛するようになったか この長いタイトルだけでも、”ただものではない感”が出ていますよねぇ（笑）。監督はスタンリー・キューブリック。出演は「ピンク・パンサー」シリーズのピーター・セラーズ、ジョージ・Ｃ・スコット、スターリング・ヘイドン他。1964年 イギリス・アメリカ キューブリック監督の描く悪夢が黒い笑いを誘います。コメディ好きには外せない作品です。いつも笑い転げて観ていますが、同時に背筋が寒くなるような不気味さを感じます。笑いの中に痛烈なメッセージが込められているからでしょう。科学の進歩は人類にとって、プラスとマイナスの要素があり、使い方を間違えれば破滅を引き起こす危険をはらんでいるのです。たったひとりの狂人の妄想によって人類は死滅してしまう・・・・なんと恐ろしい事でしょうか！キューブリック監督の強烈な批判精神が冴えに冴えています。 米ソが対立する冷戦期。発狂したアメリカ空軍の司令官、リッパー将軍（スターリング・ヘイドン）は、副官の英軍のマンドレイク大佐（ピーター・セラーズ）に、とんでもない命令を下します。それは各爆撃機に５０メガトンの水爆を搭載し、ソ連に投下するというもの。５０メガトンは第二次世界大戦中に使用された全爆弾、砲弾の１６倍の破壊力です。しかし、ソ連も非常事態にそなえて世界破滅装置”皆殺しマシーン”を開発していたのです。この装置が作動すれば、地球上の生き物が残らず死滅してしまいます。起爆は完全自動で、しかも解体不能。完全に非常な正確さをもった殺戮兵器。この事態に慌てた国防省の最高作戦室では、大統領（ピーター・セラーズ）とソ連大使による話し合いが行われ、呼び返し命令に応じない爆撃機の撃墜を決めます。しかし・・・・ まさに狂気の世界！水爆を搭載している米爆撃機３４機が大空を飛びまわっている・・・・。それへの対抗手段が”皆殺しマシーン”って・・・・・。ソ連側の言い分は、これが一番経済的だからだそうで・・・・・。軍備・宇宙競争や平和競争と比べると、”皆殺し計画”は軍事費１年分よりも安上がりだからとか・・・・・。 この映画でピーター・セラーズはひとり三役を演じています。マンドレイク英空軍大佐、アメリカ大統領、そして兵器開発局長官ストレンジラブ博士。ストレンジラブという名前に笑ってしまいます。帰化した時に、ドイツ名を英語に直訳したのですって（笑）。この博士、ナチの残党で自然に右手が斜め前に上がってしまう悪癖の持ち主で、見るからに怪しい。ピーター・セラーズの千変万化ぶりが見事です。 人類が滅亡した後、生き残る哺乳類は、今年の干支のネズミさんかもしれませんね。 今年もよろしくお願い申し上げます。 |
|
| 嗤う生活 |
|